Hướng dẫn tạo dàn ý Phân tích dàn ý về hình tượng lorca trong tiếng đàn lorca Ngắn gọn, chi tiết, hay nhất. Với dàn ý và các bài văn mẫu được biên soạn, biên soạn dưới đây sẽ giúp các em có thêm tài liệu hữu ích cho việc học tập môn ngữ văn. Hãy đề cập đến nó!
Bạn đang xem: Dàn ý phân tích hình tượng Lor-ca trong Đàn ghi ta của Lor-ca
Lập dàn ý Phân tích Hình tượng Lorca trên Đàn ghi ta của Lorca – Văn mẫu số 1
1. Bài mở đầu:
- Về tác giả Thanh Thảo: Là một nhà thơ luôn trăn trở đổi mới nghệ thuật thơ ca Việt Nam, thơ của ông là sự phản ánh những vấn đề đương đại và là tiếng nói triết lý.
– Giới thiệu về bài thơ và hình tượng truyên – ca: Bài thơ có chất đạm tượng trưng cách tân, siêu thực. Lor–ca là nguồn cảm hứng để tác giả viết nên bài thơ và cũng là hình tượng trung tâm của bài ca
2. Thân bài:
- Lor-ca là người nghệ sĩ-chiến sĩ đã cống hiến cả cuộc đời mình cho cuộc đấu tranh: mở đường cho sự đổi mới nghệ thuật trong bối cảnh nghệ thuật Tây Ban Nha cũ, đấu tranh chống bọn độc tài phát xít.
Lor-ca là người nghệ sĩ tự do nhưng cô độc
- “Bong bóng”: Gợi nhớ đến tác phẩm nghệ thuật lung linh do Lore-CA tạo ra, tôi là một tiên lượng xấu do số phận ngắn ngủi, mong manh của người nghệ sĩ bất hạnh.
- “Tây Ban Nha ở Áo choàng đỏ”: gợi lên cuộc đấu tranh giữa một bên là dân chủ tự do và một bên là bọn phát xít độc tài.
– Ở đó, Lor – ca đang trên con đường đấu tranh cho nghệ thuật cách tân, dân chủ như một người anh hùng tự do nhưng cô đơn.
b. Cái chết oan uổng của Lorca
- Lorca đầy thiên tài, yêu đời, “nghêu ngao” ngợi ca tự do trên quê hương Tây Ban Nha.
Cái chết bất công và bi thảm đã "lấy đi" người nghệ sĩ, người anh hùng. Cả nước “Tây Ban Nha” “khiếp vía”, tiếc nuối cho sự ra đi của nghệ thuật chân chính.
- Dù đối mặt với cái chết, Lor-ca vẫn tự hào, “gã mộng du” khi nói đến sự cách tân nghệ thuật.
c. Người nghệ sĩ bất tử với nghệ thuật đích thực Lor-ca
- “Cây đàn nâu/Người con gái của bầu trời”: Màu nâu là nói đến màu vỏ cây đàn, là quê hương, là màu mắt, màu tóc và nước da của người tình. Đây là những nguồn cảm hứng cho nghệ thuật của Lorca (đối với quê hương, đối với tình yêu và đối với nghệ thuật).
- “Tiếng đàn lá xanh”: Nghệ thuật của Lorca gắn liền với tuổi trẻ,
– “Tiếng đàn tròn tiếng vỡ bọt nước” “Tiếng đàn chảy/chảy máu” tượng trưng cho sự mong manh của nghệ thuật, cái chết của người nghệ sĩ.
- Số phận nghệ thuật của Lorca sau khi mất:
+ “Không ai chôn… mọc hoang”: Không còn ai dõi theo hành trình cách tân nghệ thuật của Lorca, nghệ thuật dường như bị bỏ rơi.
+ Mặt khác, dù Lor-ca đã chết nhưng nghệ thuật vẫn trường tồn qua thời gian bằng sức sống mãnh liệt của một loài cỏ dại bất tử.
- "Nỗi đau" nước mắt, "vầng trăng" niềm tin nghệ thuật, dù ở nơi tăm tối sâu thẳm nhất, tâm hồn trong sáng của người nghệ sĩ vẫn tỏa sáng cho thế hệ mai sau.
- Lorca chết “gãy ngón tay”, ông rời bỏ cuộc đời hữu hạn để đến với thế giới vô hạn qua “tiếng đàn” - nghệ thuật.
- "Ném Bùa", "Ném Tim": Truyền thuyết giải thoát sau khi chết. Người nghệ sĩ chân chính ý thức được “cái chết” của chính mình để nghệ thuật được tái sinh mạnh mẽ, để thế hệ sau tiếp tục đổi mới.
+ Tinh thần của Lorca còn được thể hiện qua lời bài thơ “Khi tôi chết hãy chôn tôi với cây đàn”: đây là sự gắn bó của Lorca với nghệ thuật, là thông điệp mà thế hệ sau muốn nhìn thấy. Đi xa hơn từ vựng nghệ thuật của bạn.
– “Li la li la…”: Cây đàn bất hủ của người nghệ sĩ đã khuất, có lẽ là vòng hoa tử đinh hương để tưởng nhớ linh hồn Lorca.
3. Kết luận:
- Trình bày suy nghĩ của em về hình tượng Lorca.
- Tổng kết về giá trị nghệ thuật: thể thơ tự do, hình thức phóng khoáng, xây dựng thành công hình tượng Lor-ca và tiếng đàn, sự kết hợp hài hòa giữa thơ và nhạc,...
- Đoạn thơ thể hiện lòng kính trọng, xót thương của tác giả đối với Lor-ca qua việc thể hiện khát vọng cách tân nghệ thuật.
Lập dàn ý Phân tích bài Hình tượng Lorca trên đàn ghi ta của Lorca – Văn mẫu số 2
1. Sơ bộ
- Thanh Thảo là nhà thơ nổi tiếng tiên phong cho phong cách thơ Siêu thực, Tượng trưng trong nền văn học Việt Nam.
- Một trong những tác phẩm tiêu biểu và ấn tượng nhất cho phong cách của Thân Thảo là Đàn ghi ta của Kavita Lorca. Trong đó, hình tượng Lorca được nghệ sĩ xây dựng mang vẻ đẹp lãng mạn gắn liền với bi kịch của một cuộc đời bi kịch với những chi tiết sáng tạo, hình tượng siêu thực trừu tượng sâu sắc.
2. Cơ thể
* Chân dung người nghệ sĩ cô độc trên con đường đấu tranh:
- Một nghệ sĩ đa tài, một chiến sĩ dũng cảm và chí khí.
- Khuôn mặt người nghệ sĩ được phác họa qua hình ảnh tiếng đàn “bọt”
+ Bộc lộ vẻ đẹp của tài năng chân thực và sôi nổi
Xem thêm: legal person là gì
Gợi sự giòn, dễ vỡ là điềm báo về một cuộc đời không mấy tốt đẹp.
- Vẻ đẹp người nghệ sĩ qua bức tranh “Khăn choàng đỏ”: Vẻ đẹp mạnh mẽ, hào hùng, gắn bó với quê hương, luôn chiến đấu hết mình vì nước.
- Bi kịch của người anh hùng qua hình tượng siêu thực “Trăng rằm”: nỗi cô đơn, mỏi mòn trên con đường đấu tranh mà anh ta đã chọn.
* Hình tượng Lorca trong Cái chết bi tráng:
- “Chiếc áo choàng đỏ”: cái chết đầy ma mị, màu đỏ là màu máu của người nghệ sĩ và màu đỏ kiêu hãnh của nền văn hóa Tây Ban Nha, ẩn dụ cho sự hy sinh cao cả của Lorca trong cuộc đấu tranh giải phóng dân tộc, giải phóng dân tộc.
– Tiếng đàn, màu nâu suy tư, nỗi buồn, màu xanh hi vọng, khát khao “Tiếng đàn tròn bọt vỡ/ Tiếng đàn rỉ máu” Tâm hồn Lorca được hiện lên qua các sắc thái khác nhau của bi kịch tận cùng của tâm hồn của một nghệ sĩ xinh đẹp.
- Hình ảnh siêu thực đầy ấn tượng “Giọt nước mắt trăng/Long lanh đáy giếng” là niềm tiếc thương của tác giả đối với Lor-ca, đồng thời cho thấy thân phận cao cả của người nghệ sĩ trong vũ trụ, trong đó có vũ trụ. La, những giọt nước mắt thương hại và tôn kính phải rơi ngay cả đối với bản chất sắp chết đáng thương của anh ấy.
3. Kết luận
– Đàn ghi ta của Lorca là một tác phẩm hay thuộc phong cách nghệ thuật trừu tượng và siêu thực mới lạ của nhà thơ Than Thaw, qua đó hình tượng người nghệ sĩ anh hùng Lorca hiện lên với một vẻ ấn tượng, sắc sảo.
- Lorca tiêu biểu cho hình tượng người anh hùng mạnh mẽ, dũng cảm, dám đứng lên đấu tranh bảo vệ nhân dân để cải cách VH của dân tộc.
Phân tích hình tượng Lorca trong Đàn ghi ta của Lorca – Bài hát mẫu
Lor-ca – Thiên tài nhưng bất hạnh của Tây Ban Nha. Một người làm việc cho Tây Ban Nha, muốn đổi mới nền công nghiệp cũ của đất nước, nhưng đã bị bọn độc tài phát xít Pháp bắt và giết chết. Số phận của Lorca được Thân Thảo thể hiện qua bài thơ “Đàn ghi ta của Lorca”, tiếng đàn như số phận của Lorca.
Lor-ca, một con người thiên tài nhưng sống trong một đất nước có nhiều biến động về chính trị:
“Tiếng nước sủi bọt
Tây Ban Nha, váy đỏ."
Màu đỏ của áo choàng khiến chúng ta liên tưởng đến những trận đấu bò tót trong văn hóa Tây Ban Nha và cũng gợi nhớ đến tình hình chính trị phức tạp của Tây Ban Nha. Màu của máu cũng đỏ. Lorca là một nghệ sĩ đàn ghi ta phóng khoáng, độc tấu với trăng, có gen.
Lor-ca đi khắp nơi vừa hát vừa đánh đàn “li la li la li la”. Lorca bất ngờ bị bắt trong lúc nông nhàn này.
"Kinh hoàng đột ngột
váy đỏ
Lorca bị đưa đến trường bắn
Anh mộng du."
Lorca bị bắt, bị xử bắn nhưng Lorca không sợ chết, không hề bất ngờ. Lor-ca không quan tâm đến việc mình phải chết. Dù Lorca đã chết nhưng tiếng đàn, biểu tượng cho thiên tài của ông, vẫn còn mãi.
"Ghi ta nâu
Cô gái đó là bầu trời
Làm Thế Nào Green Leaf Guitar
Tiếng đàn tròn trịa và vỡ bong bóng
Âm thanh guitar chảy máu."
Âm nhạc ở đây là thiên tài của Lorca, cũng như trạng thái nghệ thuật nói chung nơi cái ác thống trị. “Cây đàn ghi ta nâu” làm ta liên tưởng đến chiếc dây đàn ghi ta, chiếc đàn đã theo Lorca suốt cuộc đời. Cây đàn guitar là một biểu tượng của Tây Ban Nha. Đây là tình yêu của mỗi người đàn ông đối với quê hương của mình. “Bầu trời cô gái ấy” làm ta nhớ đến cô gái của Lorca. Ngoài màu nâu, còn có màu “xanh lá cây” nhưng là màu xanh của lá, như màu của hy vọng. Nghệ thuật xưa cũ, nhưng dở dang của Tây Ban Nha gợi cho ta khát vọng cách tân của Lorca. Lorca mong muốn thế hệ sau của mình đổi mới về mặt nghệ thuật, tiếp nối những điều mà bản thân ông không làm được. Dù Lor-ca đã chết nhưng tiếng đàn vẫn còn đó, tượng trưng cho sự bất tử của Lor-ca, tượng trưng cho vẻ đẹp tâm hồn. “Tiếng đàn tròn tiếng bong bóng vỡ”, so sánh tiếng đàn như bọt nước. Cái bọt nước nay đã khuất, nay khó mất, đó là biểu hiện của thiên tài Lorca sẽ không bao giờ mất đi, cho dù Lorca giờ đã chết, một sự thật choáng ngợp “Dòng đàn của dòng chảy của dòng máu”.
Cái chết bi thảm của Lorca. Tài năng và cái đẹp của nghệ thuật bị kìm hãm, không phát triển được trong điều kiện đất nước còn nhiều bất ổn. Tiếng cướp trở thành một sinh vật sống bằng máu và nước mắt, khiến người đọc, người nghe đồng cảm với thân phận của Lorca, một tên thống trị tồi tệ, thực chất là thân phận của nghệ thuật nói chung.
"Ai đó đã chôn vùi âm nhạc
Lời nói như cỏ dại
nước mắt của mặt trăng
lấp lánh nơi đáy giếng"
Qua đoạn thơ gợi nhớ đến ước nguyện của Lorca khi còn sống: “Khi tôi chết hãy chôn tôi với cây đàn cầm”. Vậy mà không ai chôn cất âm nhạc như mong muốn của Lorca. Không phải người ta không muốn làm theo nguyện vọng của Lorca mà là không ai hiểu được nguyện vọng của ông.
Mọi người đều ngưỡng mộ tài năng của Lor-ca, không ai muốn vượt qua Lor-ca. Từ đó, thiên tài và Lor-ca bất tử, như cỏ mọc hoang. Cỏ mọc hoang - vừa thể hiện sự nghiệp dang dở của Lorca vừa thể hiện những dự định chưa thực hiện được. Lorca bị bắt, bị giết, bị ném xuống giếng. “Giọt nước mắt trăng” - Thương tiếc cái chết của Lorca. Lor-ca vẫn bất tử, thiên tài vẫn bất tử, dưới giếng nước lấp lánh.
Thanh Thảo đã điêu luyện khi thể hiện giọng hát Lor-Ka không chỉ là một âm thanh đơn thuần mà chứa đựng tâm hồn, sự sống và sự bất tử của một con người. Từ đó mang theo khát vọng của Lorca về một sự cách tân nghệ thuật.
Tiếng đàn gần như xuất hiện khắp nơi trong tác phẩm. Đôi khi nhẹ, đôi khi dữ dội, đôi khi đau đớn. Đến cuối màn, chúng ta lại nghe thấy âm thanh "li la li la li la". Như nhắc nhở chúng ta rằng Lorca, hồn Lorca đã đi theo tiếng đàn. Để miêu tả từ Lor-ca, Thanh Thảo đã khéo léo sử dụng nghệ thuật chuyển hóa cảm giác từ những gam màu “nâu xanh” thành những sự vật tưởng chừng không liên quan. Chính tài năng của Thanh Thảo đã làm nên thành công cho tác phẩm.
Qua bài thơ “Đàn ghi ta của Lorca”, từ tiếng đàn ta thấy tiếng đàn không chỉ tượng trưng cho thân phận của Lorca mà còn là thân phận của nghệ thuật nói chung, trong một hiện thực mà cái ác ngự trị. Thước, tiếng đàn. Vẻ đẹp tâm hồn, sức sống và sự bất tử của Lorca cũng vậy. Từ đó, ta thấy thêm tài năng của Thanh Thảo và thấy trách nhiệm của chính mình, sẵn sàng hy sinh để bảo vệ nghệ thuật, sẵn sàng phát huy những giá trị tốt đẹp của di sản dân tộc.
—/—
Thông qua dàn ý và một số bài văn mẫu Phân tích hình tượng Lorca trong tiếng đàn của Lorca tổng quan Tuyển chọn từ những bài văn hay của học sinh. Chúc các bạn có những giờ phút học văn thật vui vẻ và bổ ích!
Xem thêm: dawn on là gì
Bình luận