Phân tích chi tiết bài thơ Đây Thôn Vĩ Dạ

Học sinh giỏi thôn Anali V Đà đây rồi

Hành Mặc Tử tên khai sinh là Nguyễn Trọng Trí trong một gia đình viên chức Công giáo nghèo. Năm 1936, ông mắc bệnh phong, về Qui Nộn điều trị và qua đời tại trại phong Qui Hòa. Tuy cuộc đời đầy bi kịch nhưng tác giả là nhà thơ sáng tạo nhất trong phong trào Thơ mới. Với hồn thơ đượm buồn, huyền bí, thể hiện tình yêu quê hương, cuộc sống. Đây là bản Vi Đà Gram, một bài thơ tiêu biểu cho phong cách của tác giả, được viết trong tuyển tập Kavita Pagal (Vyatha Trai) năm 1938. Bài thơ đã vẽ nên một bức tranh Hugh thật đẹp và thơ mộng, tràn đầy sức sống. Qua đó thể hiện sự quan tâm, yêu quê hương, thiên nhiên và cuộc sống. Điều này được thể hiện trong đoạn thơ sau:

Bạn đang xem: Phân tích chi tiết bài thơ Đây Thôn Vĩ Dạ

“Sao anh không về làng V chơi?

.....

Ai cũng biết dũng cảm"

Bài thơ “Đây thôn Vĩ Dạ” được khơi nguồn từ mối tình của Hàn Mặc Tử với một cô thôn nữ ở Vĩ Dạ - một làng quê yên bình bên dòng Hương Giang, ngoại ô thành phố Huế. Con thuyền Vĩ Dạ thơ mộng, vườn tược bốn mùa xanh tươi, hoa lá um tùm, sông thơm nước chảy. Ai đến Huế một lần đều mang trong lòng một nỗi lưu luyến, lưu luyến “Đã bao lần em đến xứ Huế mộng mơ, em ôm một mối tình ngọt ngào”. Và nơi đây là nguồn cảm hứng bất tận cho thi ca, nhạc họa. Nhà thơ Han Mak Tu có dịp về thôn Vĩ, đem lòng thương thầm người con gái Huế - Hwang Ku. Năm 1938, khi đang điều trị tại trại phong Quỳ Hoa, trước khung cảnh đẹp như tranh vẽ với mây trời, non nước, con đò ngang và cô gái mặc áo dài trắng tinh khôi, ký ức chợt ùa về. Đây thôn Vĩ Dạ thật đẹp và thơ mộng, nhà thơ đã dành cho nơi đây những vần thơ đẹp nhất với tất cả tình cảm của mình. Ở đây trong Vĩ Dạ bài thơ là tiếng nói của một nhà thơ yêu cảnh vật và cuộc sống một cách chân thành.

Tác giả vừa là người nhân bản, vừa là lời mời thân mật, vừa là lời quở trách nhẹ nhàng: “Sao anh không vào làng V chơi?”. Mở đầu bài thơ, tác giả sử dụng khổ thơ 7 chữ với 6 âm điệu mượt mà và kết thúc khổ thơ gợi cảm nhận sâu sắc về tâm trạng băn khoăn, trăn trở của tác giả. Trong lòng nhà thơ luôn có một nỗi nhớ làng V. Với động từ “thấy” trong đôi mắt quan sát sắc bén, cảnh Vĩ Dạ với hàng cau lúc rạng đông, đoàn tàu tôn vinh màu nắng mới, “nắng mới” rực rỡ. Chúng là những tia nắng ấm áp của những ngày nguyên thủy mới. Khi những giọt sương đêm đọng trên tàu lá cau tạo nên vẻ đẹp lung linh, thì ánh nắng ban mai chiếu rọi tạo nên một bức tranh tràn đầy sức sống. Và đây cũng là ánh nắng ta thấy trong bài “Mùa chín” của tác giả:

“Trong nắng cháy, giấc mơ tan biến

Hai mái nhà tranh lác đác vàng”

Vẻ đẹp của Vĩ Dạ không được tạo ra trong “Hàng Nắng Khác” mà phải là hình ảnh của “Nắng Mới” trong “Hàng Hàng Khác”. Khoảnh khắc đó, vẻ đẹp tuyệt vời như bức tranh được tiết lộ. Với câu hỏi tu từ “vườn ai xanh như ngọc” kết hợp đại từ nhân xưng “ai” và một phép so sánh gợi hình, nhà văn đang miêu tả một “màu xanh như ngọc”. Ngoài ra, tính từ chỉ mức độ “mượt mà” tạo ấn tượng sâu sắc trong lòng người đọc, nhà thơ đang ngợi ca vẻ đẹp lung linh, trong xanh. Màu xanh ấy khiến người đọc nhớ đến câu thơ của Juan Dewey:

“Đổ màu xanh da trời sang trọng

"Mùa thu đến nơi những huyền thoại sống."

Chỉ với hai khổ thơ, nhà thơ Hàn Mặc Tử đã vẽ nên một bức tranh thiên nhiên sống động và tinh xảo của thôn Vĩ Dạ lúc rạng đông. Hình ảnh bình minh sống động hơn khi có người xuất hiện ở hậu cảnh. Vòm lá tre “Lá tre che mặt”. Theo Hugh Peeples, "face with feel" có nghĩa là một khuôn mặt tốt bụng, cứng rắn. Các tác giả dân gian đã ca ngợi “khuôn mặt của Bharat” qua câu thơ:

“Mặt em vuông chữ điền

Da tôi trắng và áo tôi đen

Trái tim tôi có trời và đất

Có một từ cho nhân loại, có một từ cho lòng trung thành."

Ở khổ thơ cuối tác giả đã tạo nên vẻ đẹp hài hòa giữa thiên nhiên và con người qua hình ảnh những “lá tre” mong manh, dịu dàng và “mặt chữ điền” dịu dàng, khỏe khoắn. Hai vẻ đẹp này tưởng chừng đối lập nhưng lại kết hợp hài hòa tạo nên nét duyên dáng vốn có của Vi Dã Mạn. Khuôn mặt ấy khuất sau 'vòm lá trúc'. Khuôn mặt “chữ điền” tạo nên sự sống động, duyên dáng, gợi lên một sự kín đáo, đằm thắm, rất Huế.

Nếu khổ thơ đầu là bức tranh làng quê đẹp thơ mộng lúc bình minh thì khổ thơ hai là cảnh hoàng hôn với dòng sông và con thuyền đầy ánh trăng:

Xem thêm: mission là gì

“Gió đi theo gió và mây và mây

Nước cạn, hoa ngô nằm

Thuyền của ai ở sông Chand?

Cõng trăng đêm nay"

Hai dòng thơ đầu tác giả tạo ra hàng loạt hình ảnh “gió”, “mây”, “suối nước”, “hoa ngô đồng” kết hợp với nhịp thơ chậm rãi gợi lên nỗi buồn sâu lắng, mênh mang của nhà thơ. Phải chăng trái tim nhà thơ đã ý thức được bi kịch của mình khi rơi vào đó. “Mây” được sử dụng rất ít kết hợp với hình ảnh ẩn dụ “gió” bằng nghệ thuật tương phản “gió nối tiếp gió, mây nối tiếp mây”, hình ảnh được lặp đi lặp lại không nhấn mạnh đến sự mãnh liệt cũng như sự tinh tế của gió. Gió mây đẩy đôi dòng cách biệt. Bằng việc mượn hình ảnh của gió và mây, tác giả muốn bày tỏ nỗi buồn, sự tuyệt vọng và sự chia ly. Hàn Mặc Tử như dự đoán về một mối tình không thành, từ đó người đọc cảm nhận được tâm trạng cô đơn, buồn bã. Hai chữ hay nhất khổ thơ thứ hai “sầu” được đặt ở giữa khổ thơ, kết hợp hiện thân của “dòng sông buồn” để diễn tả nỗi niềm của lòng thi nhân, hình ảnh dòng sông trở nên u sầu, dòng sông dường như hãy là một dòng sông. Trở nên bất động, ngừng trôi như thể nó đã vĩnh viễn mất đi sự sống. Có lẽ đó cũng là nỗi lòng của Hàn Mặc Tử, bởi: “Người buồn có bao giờ vui”, nỗi buồn ấy lan tỏa trong “hoa cải”. Hình ảnh “bông ngô đồng nở” gợi một nỗi buồn hiu quạnh - một nỗi buồn bao trùm mặt nước từ trời xuống đất, từ không trung đến mây, cả những bông ngô đồng bên bờ sông. Đằng sau những khung cảnh đó là tâm trạng của một người đàn ông mang nỗi buồn xa vắng của một tình yêu vô vọng, tất cả chỉ là hư ảo. Hai dòng cuối nhà thơ như lạc vào một thế giới hư ảo: “Thuyền ai chìm trong sông trăng/ Có chở được trăng về đêm nay”. Hình ảnh mê hồn với hai câu hỏi tu từ “sông trăng” và “thuyền chở trăng”. Vầng trăng là thế giới riêng của nhà thơ, là người bạn tri kỷ, là nơi trú ngụ cuối cùng của tâm hồn ông, trốn tránh đau thương và sự truy đuổi của cái chết. Bài thơ bắt đầu bằng "Mặt trời" rồi đến "Mặt trăng". Cả mặt trời và mặt trăng đều soi sáng cho con người. Mặt trời mang đến thế giới thực và mặt trăng mang đến thế giới tưởng tượng. Tại sao tối nay con thuyền lại đưa mặt trăng về đúng lúc?” - Nó báo trước một số phận không chắc chắn. Tác giả hiểu rõ căn bệnh của mình nên cảm thấy có lỗi với cuộc đời ngắn ngủi của mình. Giờ đây với anh, cuộc sống là cuộc chạy đua với thời gian, anh luôn trân trọng từng ngày từng giờ trong cuộc đời ngắn ngủi của mình. Từ “kịp” nghe có chút lo lắng, chân thành và tràn đầy hi vọng đang ra đi không biết bao giờ trở lại. Không biết tối nay có ra sao không nếu không “đúng giờ”. nhiều cơ hội hơn Đây là nỗi nhớ của Hàn Mặc Tử, nỗi nhớ chân thành của một người đàn ông khi nhớ Thôn Vĩ. Khổ thơ thứ hai chỉ vẽ nên cảnh trời nước lung linh, hư ảo nhưng chứa đựng tấm chân tình của nhà thơ, nỗi đau chia li và niềm hi vọng tuyệt vọng. Nó thể hiện khát vọng sống, khát vọng tình yêu.

Giọng thơ trở nên gấp gáp, gấp gáp, nhân vật trữ tình chìm vào mộng ảo “cười rất ha hả tự chẳng còn ai” (lệ tri viên):

“Khách đường xa, khách đường xa

Áo sơ mi của tôi trông quá trắng

ở đây có sương mù

Ai cũng biết dũng cảm"

Nhà thơ đang mải mê trong thế giới của những giấc mơ, nhưng dù say trong thế giới ấy đến đâu thì cũng phải tỉnh. Như vậy, tác giả như đã trở về với cõi thực, nhưng với điệp ngữ “lữ khách phương xa” lặp lại hai lần với nhịp 4/3, tất cả đều hoang mang trước những hi vọng, khát khao, mong đợi của nhà thơ. Ghé thăm để vơi đi nỗi cô đơn, buồn tủi nhưng càng hy vọng lại càng cảm thấy xa cách. Khoảng cách không chỉ là không gian mà còn là tinh thần và cảm xúc. Giọng văn có vẻ lo lắng, trầm xuống. Trong thế giới tưởng tượng, nhà văn chờ đợi trong vô vọng. Thế giới ảo giúp nhà thơ tạo nên hình ảnh thơ “áo em trắng quá nhìn không thấy” gợi lên hình ảnh cô thôn nữ V xưa, bồng bềnh trong trạng thái mộng ảo, gợi cho nhà thơ một nỗi niềm man mác. , choáng váng. Chiếc áo dài ấy, tình yêu ấy, người con gái ấy dường như đang xa dần. Có vẻ như thực tế đã trở thành một ảo ảnh. Hình ảnh bảo bối trong thơ tác giả luôn là biểu tượng của vẻ đẹp trong sáng, thuần khiết. Vì thế, màu áo trắng như một nỗi ám ảnh lạ lùng không thể lại gần, khiến tác giả “không nỡ nhìn”. Từ "rất trắng" với tính từ "không thể nhìn thấy" thật kỳ lạ khi mô tả màu trắng. Nó không còn là màu trắng của thực tại, mà là màu của tâm trí. Câu thơ tạo ra một thế giới ảo nhưng có lý, khiến người đọc cứ ngỡ đó là một bài thơ tả cảnh của Hugh nhưng lại biến thành một bài thơ tình - mối tình đơn phương không tên, những khao khát về mối tình đẹp đẽ nay đã phai vào ký ức. Hai câu kết đưa người đọc ra khỏi cõi của tâm tưởng. "Mây mù được nhân hóa" miêu tả một khung cảnh ảm đạm với "sương mù" và "khói" khiến mọi thứ dường như trở nên vô nghĩa. “Ở đây” có thể là thế giới trong trại phong Quỳ Hoa với những cơn bệnh đau đớn. Nhưng ở đây cũng có thể là ở Huế, nơi có làng V nên thơ, trữ tình. Có lẽ chữ “Đây” trong nhan đề “Đây đàn Vĩ Dạ” thật đẹp và nên thơ. Còn “đây” của khổ thơ cuối là thế giới của riêng Hàn Mặc Tử, tuyệt vọng giữa hai thế giới. Ở đây, người đọc cảm nhận được niềm khao khát yêu, khao khát sống của nhà thơ. Tất cả những suy nghĩ của nhà thơ đều tập trung ở khổ thơ cuối 'Biết tình ai có đậm đà'. Tác giả không dám hứa hẹn tình yêu của mình với Hugh Mae mà chỉ nói "K", đại từ đàm thoại "K" dường như chạy xuyên suốt bài thơ. Tính cá nhân sáng tạo thể hiện trong ba khổ thơ, với việc Hàn Mặc Tử sử dụng “tôi”, “Vườn ai”, “Thuyền ai” và bây giờ là “Biết tình ai đậm đà”. Câu thơ ngân vang như một lời than thở, nỗi đau của Hàn Mặc Tử trải ra, trong mênh mông vô tận. Gợi nhớ lời bài hát nhưng không tuyệt vọng hay hy vọng mà tuyệt vọng. Nỗi thất vọng của một nhà thơ - chủ nhân của những cuộc tình "xào xáo" thất bại đã tạo nên khối trái tim khao khát yêu mãi mà không có được tình yêu trọn vẹn. Về cảm xúc thơ, khổ thơ đầu ca ngợi vẻ đẹp tràn đầy sức sống của Vĩ Dạ, khổ thơ thứ hai là nỗi băn khoăn, lo lắng của nhà thơ. Một tâm trạng nghi ngờ, lo lắng đọng lại ở khổ thơ cuối. Có lẽ câu thơ cuối là câu đối đáp cho câu thơ mở đầu. Với một câu hỏi tu từ, nhà thơ như ngờ vực người làng V. Không biết Hugh người ta có tình cảm với mình hay không và Hugh xác nhận tình cảm của mình với người ta. Han Mak Tu là người yêu đời, yêu người chân thành và muốn sống hạnh phúc trong tình yêu. Vì vậy, dòng cuối của bài thơ như xoay chuyển trái tim của người đọc.

Đây Bài thơ Vĩ Dạ được viết theo thể thơ thất ngôn, ngôn ngữ tinh tế, giàu hình ảnh gợi, giọng điệu tình cảm, sâu lắng, nhẹ nhàng. Ngoài ra, bài thơ để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người đọc bởi 3 câu hỏi tu từ và điệp ngữ “ai”. Han Mak Tu không chỉ ngưỡng mộ vẻ đẹp của Huế mộng mơ mà còn bày tỏ sự quan tâm về việc trân trọng từng khoảnh khắc của cuộc sống và khát vọng hạnh phúc của cô. Cảm ơn Hạnh Mặc Tử đã để lại biết bao tác phẩm hay cho nền văn học Việt Nam. Bạn đọc xin mượn lời thơ của Trần Ninh Hồ thay cho nén nhang để tỏ lòng tri ân nhà thơ:

"Nếu nhân loại không còn muốn

Và một nhà thơ - một nghề không ai thích

Nhà thơ cuối cùng vẫn là Hàn Mặc Đồ

Vẫn hiện diện dưới vực thẳm, chờ đợi.”

Xem thêm: expo là gì